1. はじめに：Whisper of Color に込めた想い
はじめまして。Rikkaです。
このサイト「Whisper of Color」には、ひとつの願いが込められています。
それは、色彩がまるで言葉のように静かに語りかけ、心にそっと物語を届けてくれるようなアートを生み出していきたいという想いです。
私がなぜ「色」に惹かれるのか——
昔からファッションやデザインに関心があり、色彩について学ぶ機会も多くありました。
そのため、配色を考えるたび、色の持つ力に魅せられていきました。
そして、自分の中で最も大切にしている創造性って何だろう？と考えたとき、
それはやっぱり「色彩」でした。
今の絵の具は、アクリル絵の具も水彩絵の具も、発色豊かで美しい色がたくさんあります。
私はそれぞれの素材の個性をできるだけ生かして、色が主役になれるような作品を目指しています。
色は感情を乗せるための大切な手段であり、表現の柱。
だからこそ、じっくり学び、追求する価値があると感じています。
2. 色は、言葉を持たない詩。
色は、不思議です。
同じ構図の絵でも、色が変わればまったく違う印象を与えます。
その日の気分、心の動き、思考のかけら——それらが色に現れ、作品に宿る。
色は、言葉では伝えきれないものを届ける「詩」なのかもしれません。
「青」に込めるこだわり
私が特に好んで使うのは「青」です。
空や海だけではなく、人肌や花びらにまで、自然と青みを足してしまいます。
青を加えると、そこに透明感と生命力が宿る気がするんです。
なかでも「ウルトラマリンブルー」は、私の作品に欠かせない存在。
目にするたびに心がすっと落ち着き、色そのものに語りかけられているような気持ちになります。
「オペラピンク」が呼び覚ます記憶
子どものころから好きだった色は「ピンク」。
中でも「オペラピンク」のように鮮やかで華やかな色を見ると、小学1年生の思い出が蘇ります。
ある日、商店街で一目惚れしたピンクのワンピース。
白いフリルの襟と大きな水玉模様。
「何か欲しいものある？」と聞いてくれた祖母に、ちょっと遠慮しながらも思い切ってお願いしたあの瞬間。
当時の自分には、そのワンピースが「衝撃のかわいさ」だったので、
買ってもらえたあの嬉しさをずっと何十年も覚えているんです。
色は、記憶と気持ちを結びつけ、一瞬でそこへ連れて行ってくれる魔法のような存在ですね。
3. 絵を描くとき、色が私に語りかけること
作品に色を使うとき、私は直感と計画の両方を大切にしています。
特に偶然性を楽しむような作品では、その瞬間の感覚を信じて色を選びます。
時には失敗もあるけれど、それも学びがあるので楽しいものです。
色の組み合わせで、絵の中の空気感や感情をコントロールすることもあります。
たとえば空気遠近法のように、遠くを表現するにはブルーグレーなどの彩度の低い色を使う、などのセオリーもありますが、私はその枠から飛び出した自由な表現にも惹かれています。
知識も感性も磨きながら、色と一緒に旅をするようなアートを描いていきたいと思っています。
4. これからのコンテンツについて
「Whisper of Color」では、以下のような色にまつわるアートの知識や気づきを丁寧にお届けしていきたいです。
感覚だけで色を選ぶのも素敵ですが、知識があると見える世界が広がり、描くことがもっと楽しくなりますね！
私自身、まだまだ研究中ですが、初心者の方も経験者の方も、
一緒に「色の声」に耳を澄ませながら、アートの世界を楽しんでいけたら嬉しいです。
５．おわりに
「Whisper of Color」は、まだ始まったばかりの小さな旅。
色と心に向き合いながら、少しずつ形にしていくつもりです。
これからも、色のささやきに耳を傾けながら、
一緒に歩んでいけたら嬉しいです。
どうぞ、気になるページからのぞいていってくださいね♪
👉 プロフィールはこちら（ Rikka について）
🌸English Version Below
Welcome to the World Where Colors Whisper
1. Introduction: The Heart Behind Whisper of Color
Hello.I’m Rikka.
This site, Whisper of Color, was born from a single wish:
To create art where colors gently speak—like quiet words—delivering stories directly to the heart.
Why am I so drawn to colors?
Since I was young, I’ve been fascinated by fashion and design. I’ve also had many opportunities to learn about color theory.
Each time I explored new color combinations, I became more captivated by the power that colors hold.
When I asked myself what creativity means to me at its core, the answer was always: color.
Today’s paints—both acrylics and watercolors—offer vibrant and beautiful hues.
I aim to bring out the unique qualities of each medium, creating works where color takes center stage.
To me, color is a vital language of emotion and the foundation of expression.
That’s why I believe it’s worth studying, cherishing, and pursuing with care.
2. Color Is a Poem Without Words
Color is mysterious.
Even with the same composition, a painting can give a completely different impression depending on the colors used.
Our mood, emotions, and fleeting thoughts—all of these appear in color and live within the artwork.
Perhaps color is a poem, one that speaks what words cannot fully express.
My Devotion to Blue
The color I use most often is blue.
Not only for skies or oceans—I even find myself adding hints of blue to skin tones and flower petals.
To me, adding blue gives a sense of transparency and vitality.
Among them, Ultramarine Blue is an essential presence in my work.
Whenever I see it, my heart finds calm—as if the color itself is whispering to me.
The Memories Awakened by Opera Pink
Since childhood, I’ve always loved pink.
Especially vivid, joyful shades like Opera Pink—they bring back memories of being a first grader.
One day, I fell in love at first sight with a bright pink dress in a local shopping street.
It had a white frilly collar and big polka dots.
When my grandmother asked, “Is there anything you’d like?” I shyly, but bravely, asked for that dress.
To my young self, it was shockingly adorable.
And I’ve never forgotten the happiness I felt when she bought it for me.
Color has the power to link emotions and memories—and to transport us there in an instant, like magic.
3. When Colors Speak to Me As I Paint
When I use color in my work, I try to balance both intuition and planning.
In artworks where I embrace spontaneity, I let my instincts guide my color choices.
Sometimes I make mistakes, but those become part of the learning—and even the joy—of painting.
Through color combinations, I can shape the atmosphere and emotions within a piece.
There are basic principles, like using desaturated blues and greys to depict distance (aerial perspective),
but I’m also drawn to breaking those rules and expressing myself more freely.
As I continue to deepen both my knowledge and intuition, I hope to keep painting as if journeying hand-in-hand with color.
4. About Future Content
On Whisper of Color, I’ll be sharing reflections and knowledge related to color and art—such as:
- Color theory and the color wheel
- Secrets behind emotionally resonant palettes
- How to use transparent vs. opaque paints
- The psychological effects of different colors
- Suggested color palettes for seasons and emotions
Choosing colors by feeling alone is beautiful,
but having a bit of knowledge can widen your perspective and make creating even more joyful.
I’m still very much learning myself, but whether you’re a beginner or experienced,
I hope we can enjoy this colorful world together—while listening closely to the whispers of color.
5. A Gentle Farewell
Whisper of Color is still at the beginning—a small journey just starting to take shape.
As I continue to explore the connection between color and heart,
I hope we can walk this path together.
Please feel free to explore any page that catches your eye ✨
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